2025年8月8日,我国自主制作的动画电影《浪浪山小妖怪》以“草根取经队”的冒险经历作为主题,加入了暑期档期。该片票房成功突破1亿大关,然而,随后发布的庆祝海报却引发了广泛的争议。网友纷纷指出,该海报在构图和色彩搭配上与《哪吒之魔童降世》的续集《哪吒2》极为相似,从角色的排列到光影的处理都受到了“模仿”的质疑。这一事件不仅暴露了国内动画电影市场的创作问题,也将行业长期存在的“原创力不足”问题推向了公众视野。
根据公开的海报信息,《浪浪山》的视觉焦点集中在四只小妖整齐排列的画面上,其中阳光下的阴影巧妙地勾勒出“师徒四人”的形象,仿佛在模仿《哪吒2》中的“明暗双线叙事”视觉元素。通过网友的对比分析,可以发现这两部作品在色彩饱和度、粒子特效的密集程度以及构图对称性等方面存在相似之处,而且角色的动态姿势和场景的光影处理逻辑也几乎一致。
尽管《浪浪山》的制作团队声称是在向经典致敬,但公众更加关心其是否构成了实质性的抄袭行为。从法律的角度来看,如果海报的整体创意和核心元素组合显示出高度的相似性,即使有所细节上的调整,也可能引发“实质性相似”的侵权指控。
《浪浪山》的争议并非个例。在2025年初,一部模仿《哪吒2》的角色形象和剧情结构的山寨作品引发了批评,豆瓣上的评分仅为3分,这一现象揭示了资本追求“借IP快速获利”的乱象。一些从业者通过细微调整经典IP的元素来规避法律风险,但这样做却消耗了观众对中国动画的信任。在本事件中,《浪浪山》作为《中国奇谭》的衍生作品,原本可以利用“小妖怪的夏天”这一IP构建一个独特的世界观,然而它却陷入了关于“视觉捷径”的争议,这一争议反映了中小成本动画在创意与市场压力之间的困境。
《浪浪山》海报引发的争议,实质上是国产动画在从“粗放式发展”向“高品质制作”转变过程中所经历的阵痛。如果行业持续容忍“视觉抄袭”现象,国产动漫可能步手游“换皮”的后尘。只有将原创能力作为核心竞争力,我们才能真正实现“国漫振兴”的愿望——因为观众所期望的,并非是“下一个哪吒”,而是独具特色的“浪浪山”。